教育部普通高級中學課程藝術生活學科中心: 2015年2月電子報

編輯弁言

開工大吉！度過充實又愉快的農曆新年，好好地除舊佈新一番，老師們是否準備好迎接新一年的充實課程了呢？二月間，學科中心持續培訓種子教師，一同拜訪南藝大，學習膠捲底片保存及媒體識讀課程，老師們的心得也將在本期電子報中分享。此外，學科中心與師大附中於三月初也辦理了3D列印技術的研習，希望未來有機會作為3D列印的教育推廣基地之一，與各校老師進行交流。

三月課程預告
全國教師在職進修資訊網　
http://www3.inservice.edu.tw/index2-3.aspx

■《亞洲紀錄片的推廣》

時間：3月17日（二）9:30-12:00

地點：師大附中技藝館演講聽

課程編號1730371

韓國釜山影展AND經理洪孝叔女士、清華大學游惠貞老師
講座簡介：三月份的「紀錄亞洲」影展，由清華大學藝術中心主辦，與不同的單位合作，包括紀錄片工會、南藝大音像所、藝術生活學科中心等，結合紀錄片、出版和系列講座，邀請AND洪孝叔經理分享亞洲紀錄片的樣貌，解答相關疑問，機會難得，歡迎老師們報名交流。

■教育部美感專案音樂應用研習

北區104年3月10日（二）

課程代號1730133

張衞帆老師音樂創作及編曲示範
陳弘樹老師給下一世代的數位音樂想像

南區104年3月25日（三）

課程代號 1730142

張衞帆老師音樂創作及編曲示範
李明道老師唱片及活動美學與設計

本月紀事

■ 104年度種子教師培訓攝影工作坊(1/28)

■ 104年度種子教師培訓音像藝術工作坊(2/2-4)　

■ 藝術生活學科中心104年度研發教師會議 (2/9)

■ 104年度種子教師培訓攝影工作坊(3/2)

■ 104年度種子教師培訓3D列印工作坊(3/2)

本月專文

2015南藝大音像藝術工作坊研習心得

是影像，是故事，是記憶，也是文化

臺北市立麗山高級中學教師李佳釗

從膠捲底片發展到數位紀錄，短短的百年時間，人類科技進步得如此神速。科技協助人們記錄下我們生點點滴滴，將我們的故事、我們的生活、我們的記憶記錄下，讓我們可以隨時將其翻閱複習，也可讓我們的子孫、以孫的子孫繼續閱讀追憶。

我們現在可以閱讀百年前的老照片，老影片，例如19世紀的北京城照片及人們；日據時期的台北城及大稻埕，以及1895年杜米埃兄弟拍攝的「火車進站」。透過這些照片，人們可以瞭解當時的生活、環境、文化，可以透過這些影像去對照我們所讀的歷史，讓我們對舊時代不陌生。同樣的，我們也透過現在的科技在記錄我們生活的一切，不論是生活、飲食、活動、人們及環境。透過科技的發達，讓每個人都有機會成為藝術家，因為人人有相機或照相手機，可以隨時隨地拍攝，不論是在捷運拍攝因疲倦而在打瞌睡的乘客，或是與親友在餐廳餐桌上的佳餚美食，亦或是在十字路口匆忙行走的行人，因為科技的發達，讓我們可以輕鬆的按下快門，留下影像。然後呢？

在南藝大音像紀錄與影像維護研究所的3天研習，看到了一群似乎是「杞人憂天」的教授專家們努力的在宣傳對舊式影像紀錄媒體的保存，他們將影片視如至寶，花時間在民間探索蒐集，不論是在灰塵滿布的倉庫中或是堆積如山的回收垃圾場；耗費心力的將蒐羅來的舊影片清洗整理，再盡可能一格一格的修復還原。他們像是一群愚公在做著移山的工作，一步一步的在做的是社會大眾不會關心的工作，而這些工作，再再提醒了我們要去珍視我們現有的一切，因為過了，就不會再現，就過了；一旦過了，就只剩下遺憾，了無痕跡。因為，那是記憶，而一堆記憶的總和，就是我們在這片土地上的文化。

當我們輕鬆按下快門的剎那，似乎就注定了可能又是一張影像記憶的塵封，塵封在記憶空間，塵封在網路雲端，塵封在我們的記憶深處，深到我們幾乎忘了他們的存在，直到我們驀然想起，卻發現怎麼也找不到它們的蹤跡，若不是因為記憶多到無從辨識，就是記憶已死-------科技壽命的壽命遠低於傳統膠片或底片、相紙的保存時間，因此對於影像的儲存就是文化工作者不得不去面對的「焦慮」，而這「焦慮」正是在這三天研習中所感受最深刻的印象。對舊有文化消逝的焦慮，對現今文化保存輕忽的焦慮，對自身資料保存文機的焦慮。

在研習中，曾吉賢老師對於保存台灣早期電影的焦慮，因此到各地細訪舊有電影資源；王明山老師在保存中心對舊有影片消失的焦慮，因此對老膠片細細的修復與複製；而井迎瑞老師在南門電影書院談到電影已死，正表現出對於影像文化消逝的危機焦慮。但這些焦慮，因為他們的行動，恰恰展現出轉機，因為南藝大音像紀錄與影像維護研究所的老師與研究生的不遺餘力，讓我深深感動，因為我看到文化人的深思熟慮，以及一往無悔的精神。

藝術生活課程之於學生，絕不只是一門學科而已，不論是哪一個領域，都是讓學生一輩子帶得走的能力，更是學生個人之所以與眾不同的重要學習。因為，我們讓學生們認識了藝術與生活的關係，更讓學生瞭解文化的重要，就在它們日常生活的點滴記憶、那些影像，紀錄著活動、飲食、色彩、形式等等的影像，就是生活的影像，就是記憶，眾人的記憶就匯聚成這片土地的文化。今日我們盡力去保存它，將來我們的子孫就會靠這影像記憶來懷念我們。

音像藝術工作坊研習心得

彰化縣員林高級中學何鴻志老師

相較於影像的創造而言，南藝大反而顯得保守許多，調過頭來反而走的是如何傳承與保存影像。沒有光鮮亮麗的炫技效果，而是默默的、慢慢的，一步一腳印的踏實前進。傳統與創新，我實在很難論斷何者較重要。南藝大在烏山頭這校園中儲存蘊釀，這樣的路恐怕難走，因為不符大環境的發展趨勢，但這條路是必須有人要去堅持下去的，這樣的存在也背負著沉重的時代使命。

「你還找得到五年前的數位照片嗎? 」

這是曾老師在課程中對我們拋出的問題，我想找得到或找不到或許都不是答案…

課程中曾老師提出這樣的問題，我瞬間反應是「那我找得到五年前的膠捲底片嗎?」膠捲所呈現的效果，無論是在色域的廣度、畫質的細膩、甚至在材料的保存穩定性上，都遠勝於數位這樣的媒材。而且膠捲還有著極大的成長空間，只是因為數位的發展而被扼殺。的確，在此吾人見到更多關於影像的可能性，不過問題的根本仍在於對於影像的態度為何？也許每個人家中都曾有張超過三十年以上的相片，只不過不見得每個人都拿得出來，這裡面我想差的便是對於影像的態度與價值的問題了。

　除非發生大規模毀滅性的浩劫，否則數位這樣的媒材發展是回不去了！數位媒材的方便與普及性，成為它強大的優勢，卻也成為它的致命傷。吾人實在無法在一面享有它的便利效率時，卻又同時小心謹慎的對待處理。頂多只能提醒自己注意，整體大環境的趨勢之下，我想實在很難要大家捨棄這樣便捷的媒材，再次回歸底片膠捲的純樸年代。畢竟機關槍掃射慣了，要回過頭來使用狙擊步槍，恐怕得重新調適。

　　在種子教師培訓的過程中，無論是沈老師或曾老師的課程，其實一直碰觸到的便是“影像”這議題。不光是單純的視覺呈現效果，還包含著影像背後所存在一連串的文化背景與觀念價值。在軟體硬體有形無形之間，對於影像的概念愈來愈明確，但也愈來愈模糊，但也在那進退之間慢慢學到更多。而身為一位教師身份的我，在這樣的時代環境與教育氛圍中，我能怎麼做？這成了我必須思考的問題。教師的角色其實很有趣，他通常存在於一種平衡狀態的微妙關係下，面對自我也面對學生。一方面接收著最新的數位訊息，另一方面也反思訊息所帶來的涵義。對於當代影像，或許能做的是在帶領同學領略影像的各種可能之時，也不忘提醒學生思索影像存在的意義。

兩廳院藝文線上分享

從世界的蜷川看蜷川的世界 The World of NINAGAWA YUKIO

崛起於一九六○年代日本前衛小劇場運動，卻以商業劇場奠定他在世界劇壇的地位。莎士比亞、希臘悲劇、日本劇作與文學，他的舞台作品題材多元，涉獵廣泛。將歌舞伎的表演符號運用於西方經典的搬演中，形塑他獨一無二的戲劇美學。精準如音樂的表演節奏、場面調度與聲光變化的緊密扣合，帶來觀賞的感官享受。星光熠熠的明星卡司，讓他的製作經常未演先轟動，成為票房賣座的保證。

他是蜷川幸雄，日本人尊稱他為「世界的NINAGAWA」。

在長達半世紀的導演生涯中，蜷川執導超過百部的作品。

即將迎接八十大壽的他，創作力依舊驚人，近年還推出「莎士比亞卅七部作品全上演」計畫。

此次在台灣上演的莎劇《哈姆雷特》，是他第八度挑戰該作品，對他而言，每次的搬演不是舊作重製，而是全然的摧毀與再生。本刊深入蜷川的舞台世界，揭開他如何兼顧美學成就與商業價值的成功秘訣。

系列短文請參連結http://par.npac-ntch.org/article/list_group?id=1422848242560549

好書推薦

書名：紀錄亞洲

編撰：游惠貞

策劃：AND亞洲紀錄片連線

出版社：遠流出版公司、國立清華大學出版社

出版日期：2014.12.1

簡介：

　　本書含兩部分，一為亞洲各國紀錄片概說，另一為導演訪談。從各國紀錄片概說，讀者可以了解各國紀錄片演繹的脈絡及存在於當時社會、文化、種族、環境與人物的議題與記載，甚至政權轉移的背景，諸多因素成就各國紀錄片不同的風格與多元的內容。本書披露各國紀錄片的拍攝均面臨非主流、缺乏資金、發行管道不暢通的窘境，甚至有些國家在拍攝技術尚缺專業的訓練機構。

　　放眼鄰國豐富多元的紀錄片生態，不禁令我思考起本土經驗。二○一三年齊柏林拍攝《看見台灣》，當嘉南平原綠油油的稻作景象出現在螢幕上，讓來自嘉義的我為之感動，看到挖土機恣意破壞這片美麗島嶼的山林河川，該景讓我心痛。此片放映後於國內造成巨大的迴響，國土復育的議題在當時獲得政府的重視。從此經驗中，我們看到一部好的紀錄片可以對政府、社會發出警惕的響鐘，甚至影響政府的施政。

　　紀錄片憑藉影像語言反映社會尚未解決的問題，肩負反映當代社會議題的重要角色，也是一種自我表達的呈現，甚至擁有降低種族衝突、加強文化聯繫、引領不同族群對話的作用，並反映攝影者在生活與個性間的衝突與調適。而科技的進步與數位影像的迅速發展，使拍攝者更能忠實地記錄與捕捉主題角色的細微表情，進而窺見其內心的感受及心理的微妙變化，讓紀錄片更加真切。

　　紀錄片曾經是執政者政策宣導的手段之一，時空轉換，今日的紀錄片也可以用來作為監督政府的工具。當今的社會充斥著徇私的政客、無能的官僚及僵化的體制，社會缺乏足夠的論述平台，導致民意嚴重被扭曲，而紀錄片可以扮演清流的角色。藉由本書的出版，我希望可以鼓勵更多的人投入紀錄片的製作，社會也能提供更多的放映平台，記錄這個喧囂時代並發出鏗鏘之聲。http://www.books.com.tw/products/0010656980

藝文連結

■ 故宮博物院電子報

http://enews.npm.edu.tw/ePaper/zh-tw/index.html

■ 新舞台-節目資訊

http://www.novelhall.org.tw/saloon/plb_search1.asp

■ 文建會電子報

http://www.cca.gov.tw/epaper.do?method=list

■ 台北市立社教館

http://www.tmseh.taipei.gov.tw/

■ 國美館電子報

http://www.ntmofa.gov.tw/chinese/epaper.aspx

■ 中正文化中心