教育部普通高級中學課程藝術生活學科中心: 2017年3月電子報

課程預告

■4/18(二) 106年度推動教師專業知能成長研習：
議題融入課程教案示例&新化老街踏查
報名請洽進修網：http://www4.inservice.edu.tw/index2-3.aspx

課程代碼：2179111

本月紀事

■106年度推動教師專業知能成長研習：表演藝術工作坊(1) 阮劇團的在地創作與藝術教育3/4、3/5

■106年度藝術生活研發教材影片籌備會議3/7

■106年度推動教師專業知能成長研習：校定必修與多元選修課程設計-當代攝影專題3/14

■106年度種子教師培訓研習-攝影專題製作(進階) 3/20

攝影專欄

專訪阿姆斯特丹Docking Station – 推動攝影故事的小屋

作者：羅晟文

圖：阿姆斯特丹推動攝影故事的小屋Docking Station外觀。 © Docking Station, Christian van der Kooy攝影

攝影有許多可能性，說故事是其中一項。然而世界上有許優秀的影像故事(visual stories)缺乏更進一步的討論，也少有與各地觀眾、讀者連結的機會。對許多創作者而言，拓展人際網路很花時間與資源，效率也不穩定。針對這個狀況，荷蘭策展人Marga Rotteveel與攝影藝術家Anaïs López於2016年在阿姆斯特丹成立了Docking Station。

Docking Station是一個九平方米的方形小屋，藏在人民飯店Volkshotel的停車場旁。雖然小屋不是特別顯眼，但它有個有趣的使命：推動優秀的影像故事。具體來說，Marga和Anaïs因為職業的關係，在攝影創作的領域裡累積了豐富的人際網路；她們希望能透過分享這個網路，媒合影像故事與合適的人或機構，推波助瀾，深化討論。小屋只能容納一人居住，因此Docking Station會透過各地專家(Docking Ambassadors)薦舉，每次邀請一位作者（簡稱Docker）進駐三週，一年共八位。進駐期間Docking Station會針對作品需求，挑選合適的專家或機構(Docking Partners)與其會面。Docker雖然不需負擔費用，但Docking Station期待他能盡力作分享，並在進駐結束時舉辦簡易展覽與座談，和大眾討論作品與進駐經驗。

■Docking Station運作模式簡介影片(英語發音)

https://player.vimeo.com/video/170008322

與Docking Station創辦人Marga Rotteveel的對話

Docking Station的理念與經驗也許可以供台灣攝影相關機構參考，近日筆者也有幸以台灣Lightbox攝影圖書室的名義交流，擔任Docking Partners之一；為了更了解Docking Station，以下訪問Docking Station創辦人Marga Rotteveel：

問：為何叫做Docking Station？地點為何選在人民飯店(Volkshotel)旁？

Marga：英語 “Dock”有暫時停泊、停靠的意思。Docking Station像是作者的暫時停靠點，故事進行的中繼站，透過這次的停泊讓他日後走的更遠。他們來並不是為了拍新照片，而是利用這三週的時間分享，討論，思考自己的創作。人民飯店是許多創意產業、人士聚集的地方，旅館對旅客來說也是一個中繼站，和我們的性質吻合；此外，這裡曾是荷蘭《人民報》(de Volkskrant)的辦公室，曾是許多故事的出發點，對我們是一種隱喻。還有一點：這個小屋沒有衛浴設備，所以我們和飯店合作，Docker可以用飯店頂樓的露天大澡盆洗澡，是他們每天很愛的活動。

小屋內部 © Docking Station,Christian van der Kooy攝影

人民飯店(Volkshotel)露天浴室© 羅晟文攝影

問：Docking Station的模式是不是有點像單人駐村？它和一般藝術家「駐村」，與各地常見的「專家面對面(portfolio review)」有什麼不同？

Marga：模式上的確有點像是單人駐村，但這和一般的駐村不同：我們是由每個「故事」做出發點，進一步問「這個故事需要什麼，才能幫助它前進？」因此，每次的進駐活動，都是為Docker特別設計。我們保證每位作者在進駐期內至少能有四場「專家會面」，但實際上他們都很主動積極，透過我們的名義聯繫專家，結果平均來說每人會有十幾場會面。另外，會談的地點大多在該專家的工作空間內，例如工作室、編輯辦公室等。這和一般常見的專家面對面(portfolio review)很不同：一來是時間，這裡會談的時間往往較長；二來是地點，在專家自己的工作空間裡會面時，他們常能即時拮取更寶貴的資訊和反饋。有的人會問為何不採用線上面談，我們的經驗是，在討論作品時，實際的一對一討論的效率和效果還是最好。

第三位Docker Mathias Depardon的進駐經歷圖© Docking Station

問：如果要實際會面，合作的專家（Docking Partners）都剛好在荷蘭？

Marga：的確，荷蘭面積小，但攝影相關的資源蠻豐富。許多資源會集中在阿姆斯特丹和鹿特丹，兩者間不到一小時車程，密度很大。若是阿姆斯特丹，知名攝影平台Lensculture創辦人Jim Casper的辦公室在沃克斯飯店建築物裡面，就在Docking Station小屋隔壁。此外，世界新聞攝影獎辦公室、FOAM攝影美術館都在阿姆斯特丹。這個城不大，我們提供一台腳踏車，讓Docker到處騎。另外，專家不一定僅僅侷限於攝影與藝術領域，例如也有專家來自哲學或科學領域，因為有時他們是推動故事的理想人選。

問：如何才能成為Docker？你們有傾向那一方面的故事嗎？

Marga：Docker一定是國際人士，不能是荷蘭人；我知道這麼做在荷蘭會有爭議，但我們在國外介紹荷蘭藝術家時，也扮演大使的角色，將本地人往國際推動。Docker來自世界各地的專家(Docking Ambassadors)推薦，這些專家都與攝影有關。而且，推薦很可能超越國界，例如美國專家也可以推薦非洲藝術家。我們會仔細地線上訪談這些受推薦的藝術家，研判這裡是否能有效幫助他。有時也會發現候選作者的故事脈絡超出我們能力所及的範圍，這時就無法邀請他進駐。我們傾向於與社會相關的故事。

問：Dockers能在進駐期間展示作品嗎？

Marga：我們會在公共空間做臨時展覽（pop-up exhibitions），例如創作者Jana Romanova在公園附近做了一次臨時展覽。我們相信故事常需要新觀眾，或攝影藝術領域外的觀眾；在戶外展示常可達到這個目的。此外我們也開始幫Docker拍攝影片，放在網路上，而進駐期間，小屋的外牆大圖也會放上該故事的照片。

圖：第七位Docker 岡本裕志。© Docking Station

圖：第八位Docker Sarah Stacke。© Docking Station

問：Docking Station經費來自哪裡？

Marga：目前主要來自政府，由我們申請輔助。我們也辦workshop來和大家介紹如何有效率的推動自己的影像故事，但目前收益還無法自足。我們也正在研究它的營運模式，希望日後能經濟獨立。

從人民飯店頂樓俯瞰Docking Station© 羅晟文攝影

作者簡介：

羅晟文

於1987年出生於台灣高雄，2012年自台大電腦音樂實驗室畢業。他常使用攝影、錄像，結合電腦音樂創作；近年著眼於當代動物問題。2015赴荷蘭藝術學院攻讀攝影碩士。目前進行《白熊計劃》紀錄人類圈養北極熊與其所在處的人造地景，並試圖對觀者提出其所延伸的「動權」問題。
作者網站：https://www.shengwenlo.com/

好書推薦

書名：做工的人

作者：林立青/著, 賴小路/攝影

出版社：寶瓶文化

出版日期：2017/02/10